神话这支舞只为你一个人跳教学：巴松错湖畔的神话之舞

林芝地区舞蹈可归纳为“两系”，“三类”。即民间歌舞系，宗教舞蹈系，“谐”类（歌舞），“博或卓”类（舞蹈），“羌”类（宗教舞蹈）。

流传于林芝地区工布江达县错高多的梗舞，可宽泛理解为“博”的一种，“博”系“卓”的变音，歌舞的意思。其表演形式是围成大圆圈，男半圈女半圈，或者男一圈女一圈，谐本（领舞及组织者）站在队伍的最前列。表演人数不限，少则10多人，多则上百人。错高梗舞2010年3月被列入林芝地区非物质文化遗产重点保护项目。

错高“梗舞”的面具制作精良

藏族作为一个能歌善舞的民族，据藏文史料记载，早在公元2世纪，藏族的先民雅砻部落的歌舞就已经很发达。至今藏族歌舞已属于具备高艺术水准的民间音乐，其夸张的手法，巧妙的比喻，多变的曲调，往往与藏族人民的劳动、生活、爱情以及对未来的期望密不可分。这其中流传最久、最广的，除了描述世间男女情爱的情歌之外，恐怕就是关于神话内容的歌舞了。

错高梗舞所讲述的就是一个神话传说：传说中“刚登腾布”父子三人自天上来到凡间，在目睹了人间的种种煎熬苦痛之后，决心为生活在艰辛病灾中的人类造福。于是“刚登腾布”向三界（天、水、凡三界）中的各位神仙和英雄发出邀请，请他们显现下凡来人间表演舞蹈，并请来了人间的英雄和龙宫的龙女来为舞蹈者们敬酒尽兴。传说，当生活在苦难中的人们看完整段舞蹈后，来年他们将得到神灵的庇佑，化解那一整年的灾难。

每年藏历正月十五，在巴松错的错高村，村民们必然集聚而齐，举行隆重的祭祀活动。在一片浓郁的节日气氛中，舞者们穿起华丽的传统服饰，戴上奇特的神话面具，跳起喜悦和欢快的舞步，驱邪逐魔，祈求来年的平安与吉祥。

这种奇特的假面祭祀祈愿仪式，常见于亚洲国家各个民族的喜庆、节日、庆典等大场合中。它以歌舞的形式，承载起一个民族的历史与文化，并以丰富的动作和编排，彰显其艺术价值，成为民间艺术中的“活化石”。在我国，很多民族也有自己独特的祭神表演，这多与图腾崇拜有关，其中又以西藏最为典型。“梗舞”正是这样一种神秘、古朴、而又极具地域特色的非物质文化遗存。

当表演者们手持长柄单鼓和弓形鼓槌缓缓进场，四周说笑的人们逐渐安静下来。这时，一声齐整的鼓点划开了错高上空的夕暮，梗舞表演开始了，首先由出场的乐队围成圈，绕场奏乐。

第一场：主角之“刚登腾布”三人出场。出场时，戴着黑面具扮演“父亲”的舞者神态威严，居中做骑马状，而扮演“儿子”的两位舞者则一人负责牵马，一人赶马紧随其后。这三人缺一不可。“刚登腾布”出场后需绕场三圈，边绕圈边表演藏族另一种独特的歌舞“谐钦”，以歌唱的方式来邀请三界众神。

第二场：十多位手持长柄单鼓和弓形鼓槌，身着传统服饰的舞者进入场中，他们代表着愿为消除人间的离难疾苦而下凡的各路神仙，因接受了“刚登腾布”的邀请而显身献舞。鼓点时快时慢，他们随着节奏渐渐围紧，又渐渐松开，其间动作各不相同。

第三场：美丽动人的龙宫仙女“娜乍”和人间英雄“达娃亚俊”盛装上场，他们身着华丽的传统服饰，站于场中为诸位神仙助威敬酒，以感谢他们的舞蹈为人间驱魔去灾，带来祥和与安生。此时暂站一旁的“刚登腾布”三人，也开始表演起了“谐钦”助兴。

第四场：被人间热情款待的神仙们，开始飞旋起舞，此时鼓点也变得异常奔放激烈，渐入高潮。舞蹈者们由开始时的亦步亦趋，变为围圈跳跃，舞步急速，跳到精彩处，仿佛已凭空腾跃而起，引起了满场阵阵喝彩。有熟悉梗舞的村民为我们解释：梗舞的舞蹈动作多与藏族人的劳动生产和日常生活有关，也有部分是模仿牦牛、鸡、羊、猪等各类动物。高潮部分的舞蹈主要分为七段，并以鼓点的不同节奏来对七段不同舞蹈做出区分。所以，梗舞的表演不仅好看，而且洋溢着浓郁的喜庆色彩。

错高“梗舞”表演服装

错高“梗舞”不同于其他藏族舞蹈，除两位龙女的扮演者之外，其余表演者均为成年的藏族男子。坐落于神湖巴松错湖头的错高村，是个拥有30多户人家的藏族小村落。还保留着原有的村型结构及房屋布局，包括房屋建材等仍沿用着古旧的石木形态，这使它成为318国道沿线上一座“活着的博物馆”，是藏东南地区少有犹自保持着村落原生态和典型旧日容貌的地方。

错高之美，美在其粗拙和朴实。静下心来细细欣赏，游目而观处，错落老屋攘攘而建，门前屋后，小路窄窄长长，往往是巷道一转，巷后还藏有三两家宅屋，屋后还有田，田后更有雪山，顿时豁然开朗，变化无穷。如若此时还恰有藏族美女从某个偏僻角落缓行而出，羞涩而耀眼地走过身旁，那就更是微妙之处言语难表。

行至村落开阔处，只见山如屏水如镜：欢乐自在的鸟群自顾自的捕食，藏香猪翘着小尾巴欢快地跑来跑去，无事的村民则三三两两围坐聊天。远处，雪山安详。唯独因地处山坳，这里相较巴松错地区的其他村落而言，残阳早现而破晓迟来，阳光因此也更显稀贵。在暮霭苍茫那一短暂时刻，观望夜幕之前隐约的错高村，仿若一位残喘老人自待孤寂睡去，心里莫名便有了份萧瑟的哀伤。