猎狗和野兔寓言故事读后感：美之猎犬读后所得有感

▲ 伊藤郁太郎著、金立言译《美之猎犬》 上海书画出版社

按语:瓷友金龙老师执教鞭之余热爱陶瓷文化,悦于目而游于艺,尤其关注亚洲古陶瓷的对比研究。拙著多部承金龙老师购读并置于座右,时常彼此切磋,各有所获且深感瓷缘。兹喜得赐文《美之猎犬》读后感,深甚致谢！金立言记

《美之猎犬》读后所得有感（下）

金 龙

伊藤郁太郎先生撰写、金立言博士翻译的《美之猎犬》这本书有趣耐读，我先后读了三遍。

▲图1 伊藤郁太郎著《美之猎犬》

此书是大阪市立东洋陶瓷美术馆名誉馆长伊藤郁太郎基于他在安宅英一身边长达四十年的经历编写的，全书由多个小文集合而成，看似安宅的传记，实则伊藤的回忆录。《美之猎犬》这个书名中“美”指的是安宅的收藏理念和高度，“猎犬”就是伊藤的略带调侃的自诩，如译者金博士在译后记中提到的那样，有白石老人“青藤门下走狗”的意趣。除了上述两个人物之外，通过严谨精深的译文、译注以及留学经历的点点滴滴，我对金博士的学识和修养有了进一步的了解。

▲图1 安宅英一(1901-1994)

Part 02：伊 藤

如果安宅是孤怪的隐者和神秘的高人，那么伊藤是兢业的管家和扎实的学者。此书的作者伊藤郁太郎先生是大阪市立东洋陶瓷美术馆首任馆长，也是日本少有的顶尖韩国瓷器专家。他的成长之路始终离不开安宅收藏，首先是大学毕业后一直伴随安宅左右，四十年不间断地替他完善了安宅收藏；其次是安宅产业破产后，随着大阪市立东洋陶瓷美术馆（原安宅收藏瓷器通过住友集团的捐赠，成为了构成此美术馆藏品的主体，从这个角度来看伊藤始终没有离开安宅收藏）的成立，他又顺利成为了该馆首任馆长、终身名誉馆长；最后是通过美术馆馆长时期以及后期坚持不懈的努力，为韩国瓷器的研究和普及做出了巨大贡献。

▲ 图2 大阪市立东洋陶瓷美术馆

作为安宅一辈子的收藏助手，伊藤的瓷器专业水平是在漫长的岁月中不断积累出来的，特别是他的韩国瓷器方面的专业知识，最终也让安宅刮目相看，认为伊藤已成为日本国内排名第二的韩国瓷器专家（书中提到，当伊藤问到谁是第一，安宅指了指自己）。据伊藤本人的话来看，伊藤最为醉心喜爱的韩国瓷器门类是高丽青瓷，本书图版中所附的高丽青瓷仅三件，但是个个都是个中名品。

被安宅的朋友（小说家立原正秋）比喻为“优雅的三十岁少妇”的青瓷刻花牡丹莲花纹鹤首瓶（书中图版21），从它的器型就能看出与中国越窑八棱瓶的渊源关系，但是就如伊藤所讲：“中国陶瓷的器型厚重雄劲，有男性的阳刚之气；高丽青瓷的器型则柔美秀丽，给人女性纤细之感”，高丽青瓷的美具有其独特的一面。 成为日本重要美术品的青瓷女童形水滴（本书图版22，安宅收藏的人形砚滴有两个，另一个男童形），伊藤在他另一本著作《向高丽青瓷、朝鲜白瓷致敬》一书中是这么评价的：“高丽青瓷中可称为绝品的不少，大多为尺寸小的小品。此两件砚滴可称之为绝品”。

伊藤又讲，中国耀州窑里也有类似作品，区别是：耀州窑类似器物成型后不加雕琢，而高丽青瓷一般在头巾、服饰、肢体等细部再次进行精致的加工。伊藤以此女童形砚滴为例解释，女童衣服上雕饰花纹，而此种花纹在女童所抱瓶上也出现，这种同时表达出来的细致入微和率性随意，恰恰是此物魅力所在。伊藤对青瓷镶嵌六鹤纹瓷板（书中图版23）极为看中，评价极高，他的另一部著作甚至以此瓷板画作为封面。后来我在“韩国的美”系列丛书之《青瓷》一书中，也翻到了不少安宅收藏的高丽青瓷。

▲ 图3 高丽 12世纪 青瓷刻花牡丹莲花纹鹤首瓶 高36.8厘米 《美之猎犬》图版21

▲ 图4 高丽 12世纪 青瓷女童形水滴 高11.2厘米 《美之猎犬》图版22

▲ 图5 高丽 12世纪 青瓷童子砚滴 《韩国的美 青瓷》图版47-48 安宅旧藏

▲ 图6 高丽 12世纪下半叶—13世纪上半叶 青瓷镶嵌六鹤纹瓷板 《美之猎犬》图版23

▲ 图7 崔淳雨主编《韩国的美 青瓷》（韩文） 中央日报出版社 1980年

▲ 图8 高丽 12世纪 青瓷印花夔龙纹方形香炉 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

▲ 图9 高丽 12世纪下半叶-13世纪上半叶 镶嵌青瓷童子花卉纹注壶 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

▲ 图10 高丽 12世纪 青瓷刻鸳鸯盖香炉 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

▲ 图11 高丽 12世纪 青瓷刻竹笋形注壶 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

▲ 图12 高丽 12世纪 青瓷刻花花卉纹净瓶 重要文化财 根津美术馆藏

▲ 图13 高丽 12世纪 青瓷鸭形执壶 芝加哥艺术博物馆藏

通过《美之猎犬》这本书，我能够感受到伊藤郁太郎先生的渊博的知识，严谨的学术态度。而且伊藤对安宅推崇备至，别人采访他的时候把他称之为安宅的事业伙伴，他及时矫正说他只是安宅的部下和收藏管家。这种谦逊也是伊藤先生值得称道的品德。

Part 03：金立言

拜读《美之猎犬》一书过程中，让我对译者金立言博士有了更进一步的了解。我深知翻译文章的艰难，难在用词准确上，更在对书中知识背景的透彻掌握上。金博士疫情期间滞留东京时就有了翻译此书的想法，得到伊藤先生允诺后开始动手翻译，仅一年时间就完成了如此上乘的译作，真是很了不起。金博士在众人熟知的收藏类节目（如"金宝夜话"等对谈节目）中，给人以低调谦逊的印象，而一旦到了专业领域则只言片语中显露出极高的专业修养。

▲ 图14 金立言博士与伊藤郁太郎先生

在阅读《美之猎犬》过程中，我对图版附录的粉青瓷器难以理解，在审美上本能地排斥，所以给金博士发了粉青粉引祭器（图版31）粉青粉引瓶（图版32）两张图为例，述说心中苦恼并请教如何欣赏，金博士秒回了长长的语音给予我详尽的教导。金博士说：

“这一类粉引，就是整体用白色化妆土加以装饰的东西，是高丽青瓷与朝鲜白瓷过渡时期的器物，属于粉青沙器里的一类。粉青沙器像中国的磁州窑一样，很粗放，很浑朴，极具民间的质朴气息。1930年代左右，有一位美术研究家高裕燮，他是一位复兴民族审美的学者，率先把这一类14—16世纪陶瓷命名为粉青沙器。器物有镶嵌、铁绘、剔刻、白化粧等不同工艺技法,如同磁州窑一般，意趣在于浑然天成、粗放热烈、质朴清新。为什么在日本收到重视呢？因为日本大正时期，这些器物与当时兴起的民艺运动产生了联系，柳宗悦等人特别推崇这类的民艺气息的作品。尤其这个酒瓶，尺寸适中，适合做饮酒用器，得到了较大的附加价值”。

▲ 图15 高裕燮著《朝鲜の青瓷》

▲ 图16 李朝 15世纪 粉青粉引祭器 高13.6厘米 《美之猎犬》图版31

▲ 图17 李朝 16世纪 粉青粉引瓶 高18.1厘米 《美之猎犬》图版32

经过金博士的讲解，我再看书中粉青沙器，隐约能够感觉到别样的美。后来查阅“韩国的美”系列丛书之《粉青沙器》一书后发现，选自安宅收藏的粉青沙器名品还真不少（图 19-21）。伊藤对粉青沙器的判断是：15、16世纪朝鲜的李朝时代，粉青沙器和白瓷双行发展，到16世纪末丰臣秀吉侵略朝鲜的时候，粉青沙器基本退出了历史舞台。

▲ 图18 郑良谟主编《韩国的美 粉青沙器》（韩文） 中央日报出版社 1985年

▲ 图19 李朝 15世纪 粉青沙器镶嵌花卉纹瓶 安宅旧藏 《韩国的美 粉青沙器》图版22

▲ 图20 李朝 15世纪 粉青沙器剔花牡丹纹玉壶春瓶 安宅旧藏 《韩国的美 粉青沙器》图版103

▲ 图21 李朝 15世纪-16世纪 粉青沙器铁画鱼纹钵 安宅旧藏 《韩国的美 粉青沙器》图版128

伊藤在本书中也提到（P80）：在日本，古陶瓷收藏被分为三种，即鉴赏陶瓷、茶陶以及民艺。鉴赏陶瓷在明治末期被提出，以中国陶瓷为重点；同时茶陶欣赏也盛行起来，以日本陶瓷为主；大正时期民艺运动中，李朝陶瓷受到高度评价。这些内容，金博士也用廖廖几语给我进行了清晰的梳理。

▲ 图22 李朝 15世纪 粉青印花菊花纹罐 《美之猎犬》图版25

▲ 图23 李朝 15世纪下半叶-16世纪上半叶 粉青铁绘莲池鸟鱼纹俵壶 《美之猎犬》图版30

金博士在“译后记”中提到，他对韩国瓷器的喜爱由一次参观大阪市立东洋陶瓷美术馆的展览开始，说的是朝鲜白瓷中的青花瓷（去年金博士有专业讲解，可惜那个时候没有认真聆听）。对于朝鲜白瓷，近年来逐渐进入国内收藏家的视野，以著名的“月亮罐”（白瓷大壶）为代表的朝鲜白瓷无疑具有别样的美感，同类作品在拍卖场上惊人的成交价格足以说明藏家对其珍视的程度。但是，对于朝鲜白瓷的评价，业界历来有不同的声音。伊藤在本书中也提到，在日本众多知名行家对中国名瓷、高丽青瓷都有惊人一致的价值判断，唯有对李朝白瓷理解很不相同。而金博士对朝鲜半岛陶瓷的理解颇为深入 ，这有利于给国内收藏界拓宽视野、增加品类，也有利于我们更加清晰地理解广义上的中华文化。

▲ 图24 李朝 16世纪 白瓷罐 高23.0厘米 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏 《美之猎犬》图版34

▲ 图25 李朝 16世纪 青花鲤鱼纹扁壶 《美之猎犬》图版37

▲ 图26 李朝 18世纪 釉里红松鹤纹罐 大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

▲ 图27 李朝 18世纪下半叶 青花釉里红莲花纹罐 《美之猎犬》图版40

以上是通过阅读《美之猎犬》这本书的过程中，我得到的一点感悟和认识，安宅、伊藤、金立言他们独到的审美和广博的知识，使得我可以在更多的视角审视瓷器收藏。

作者介绍：金龙，吉林建筑大学建筑与规划学院副教授，主要从事城乡规划教学和乡村发展以及地域文化研究工作。近年来，热衷亚洲古陶瓷研究，与收藏界众多良师益友多有交流探讨，通过瓷器鉴赏，提升个人审美，开拓文化视野。

THE END

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