曹保平为什么拍狗十三？曹保平的狗十三你真的看懂了吗

《狗十三》是今年至今为止最好看的电影，最有电影气质的电影，最发人深省的电影。

《狗十三》拍摄于2013年，经历过多次删改，直到5年后的今天，才终于和我们见面。它确实对得起我们的期待，很难想象一部电影经过5年时间的雪藏，仍然能有震撼人心的力量。

听到曹保平的名字应该从《李米的猜想》开始的，周迅、邓超、张涵予和王宝强的超豪华阵容在曹保平的调教下，让我们认识了曹保平的导演风格——文艺片的外表下，永远是最揪心的真相。

《李米的猜想》也代表了曹保平的选人、导演风格，2016年的《烈日灼心》更是将这种风格发挥的淋漓尽致。曹保平偏爱明星阵容，不得不说是一个明智的做法，文艺片本身就是受众面比较窄的类型，只有全明星阵容才能吸引更多的人耐住性子看下去。

《烈日灼心》更是前所未有的将邓超、郭涛、段奕宏三人同时送上影帝的宝座，创造了中国电影史上的一个记录。现在国内能把文艺片拍成佳作的本身就是凤毛麟角，能把文艺片拍成大众喜欢的，更是屈指可数。

贾科长算一个，《天注定》和《江湖儿女》让贾樟柯尝到了文艺片和商业片相结合的甜头。而姜文这位文艺片鬼才，仍然在探寻属于自己的道路，《让子弹飞》被捧上神坛，但是《一步之遥》和《邪不压正》却没能让大众接受。归根结底是因为姜文偏文艺过了点，商业气质少了些，必然会像双刃剑一样。

这样的文艺或商业的讨论，不只是中国电影人在探寻，国外大制片厂也面临着同样的难题。DC在《海王》之前一直备受自己风格困扰，但是温子仁帮助DC翻了身，不得不承认导演对于一部电影的决定性作用，曹保平就是这样一位能够影响观众的实力派导演。

《狗十三》相比于《小时代》、《左耳》、《栀子花开》之流的高级之处在于，它讲述的是更加真实的生活，而往往真实便代表着痛苦。

电影主角是一位12岁的女孩李玩，她的父母离异，父亲醉心于工作，并且在外面有了自己新的家庭，李玩一直在跟随爷爷奶奶生活。

李玩的爷爷奶奶是传统的老人，虽然宠爱着李玩，却也有着“重男轻女”的思想。就连李玩这个名字都是爷爷随便起的，等到孙子出生的时候，对于起名字却一再犹豫。当孙女夜晚出门的时候，爷爷会为她披上衣服；但是当孙女一再胡闹的时候，他也会严厉怒斥。

李玩的父亲也是最精明的、最文艺的家长，他懂得什么时候制止孩子，也知道适时抚慰孩子受伤的心灵。他会吟唱苏东坡的“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生”，也会在接到前妻电话时回望青春失声痛哭。

李玩从未有过自己真正信任的人，她不敢完全信任自己的父亲，因为父亲会一次次浇灭自己的希望。李玩不敢相信自己的爷爷奶奶，在他们眼里“孙女不如孙子”。直到父亲送给她一条小狗，李玩为它取名“爱因斯坦”——著名的物理学家。

在这部电影中，李玩有过3次伴随着鲜血和痛苦的成长。

第一次，因为爷爷的疏忽，爱因斯坦走失了。李玩开始了强烈的叛逆，但是当爷爷因为自己手上，奶奶因为自己差点迷路的时候，父亲不再纵容她的胡闹，用一顿打让她记住了，自己应该长大，不应该再胡闹。这是她青春中记忆最深刻的家暴，我想她一辈子都会记得那个晚上。

第二次，当爱因斯坦走失后，继母送过来一模一样的狗，骗她说这就是爱因斯坦。她一开始是极力反对，她当初有多喜欢爱因斯坦，现在就有多讨厌这只新来的狗。但是当她看到这条狗受到伤害的时候，她的同情心和爱心被激发，让她找到了同病相怜的感觉，她接纳了这条新的“爱因斯坦”。

第三次，新来的狗因为咬伤了小弟，被继母要求送到火锅店。即使李玩哭着央求父亲放它一条生路，还是被送走。只是后来李玩知道狗被送到了收容所，但是已经因为绝食身亡。李玩还是对自己的父亲说了谢谢，这是李玩第一次对自己的父亲说谢谢。

第四次，她在路上看到了自己最初的那条爱因斯坦，它已经有了一位新的主人，李玩告诉同伴“很害怕爱因斯坦认出我”。她认为自己给不了爱因斯坦安全的环境，所以宁愿让自己用一场痛哭，来让内心放弃对“爱因斯坦”的依恋。这是她内心最疼的、最深刻、最主动的一次成长。

曹保平导演为我们带来了一部了不起的电影，他的作品总是能叩问我们的内心，在他的电影中，坏人总是充满迷人的色彩。《烈日灼心》中的邓超是如此，《狗十三》中的父亲也是如此。

《狗十三》不一定是讲的我们自己的青春，但是我们肯定见过这样的青春。这么真实的人物，这么痛苦的成长，在人的一生中，还会遇到很多呢。