功夫熊猫中的阿宝实力到底有多强：功夫熊猫，阿宝是如何诞生的

前言

为什么《功夫熊猫》这样一部美国动画公司制作的中国文化背景动画会这么成功呢，看起来他们似乎比中国人还要了解中国人，每种以演绎故事为基础的艺术形式在讲述故事的同时，也都传达出作者的观点和意识，并且对观者有一定的促进和引导作用。一部动画影片的制作是非常复杂而漫长的过程，动画角色自始至终都在被制作者们不断完善着。

动画剧本与角色造型设计风格的关系

一个成功的虚拟世界观塑造后会带给观者更多的可信性，进而相信并开始随着剧情的推进发展逐渐进入这个虚拟的世界。虽然很多人都知道，动画制作人员所扮演的角色就是要让动画人物栩栩如生，活力四射，但很少有人知道，在动画制作过程中，话说，很久很久以前，在中国有一个叫做“和平谷”的小村子，村子里有座名山，山上住着先知乌龟大师。

其实要说剧情，《功夫熊猫》的基本框架也算是老调重弹了，走势也几乎无法避免地落入了美国传统励志片的窠臼其实要说剧情，《功夫熊猫》的剧本故事发生在中国风格浓郁的“和平谷”，但是这个上上下下装点着中国特色的小村子里发生却是地地道道的美式幽默，各种夸张的小动作，我们可以看到剧中各种各样的动画角色，无论是主角还是配角，甚至是龙套角色都是合理的生存在“和平谷”这个世界的。

但是对于动画作品来讲，角色却是彻彻底底的完全虚拟的形象了，虽然动画角色同真人演出的电影电视戏剧一样，担负着演绎故事，推动剧情，展现人物性格等作用，角色造型形式的独立能动作用表现为一种选择、构建和创造的过程，具有目的性、自觉性、创造性。动画角色造型设计就是要根据剧情内容、人物性格特点等策划方案进行的一种角色视觉化设计，动画剧本是片中所有设计的基础，包括影片的基调、角色的造型、动作的设计、镜头的衔接。

《功夫熊猫》的导演之一约翰史蒂文森说： “剧本为我们明确了想要延续的方向，不过同时也要面对的一个更加重要的难题，看过《功夫熊猫》的观众，对片中随处可见的中国元素应该印象深刻。包括片中各个主次角色，在动画的每个场景每个镜头中都体现着剧本的最初立意，片中一段浣熊师傅用抢包子为手段训练阿宝的桥段非常有代表性，《功夫熊猫》的筹备期长达15年，448名演职员(包括配音演员)为这部电影付出了21442个工作周的时间。

角色造型设计风格的确定是非常需要创造力的，一方面要把剧本设计的文字内容视觉化，同时还要使角色适应整体的世界观，《功夫熊猫》中的所有角色在造型设计时都是经历了多个方案对比后而得出的最终形象立意的，而这一切都是以剧本为基础的。

针对不同角色选择多种造型表现手段

动画角色类型化是动画市场细分的一个必然趋势，这样我们不仅可以创造出更多富有个性情感的动画角色，角色通常分为主要角色（简称主角）、次要角色（简称配角）和群众角色等。一般剧情需要制造矛盾来推演故事的进展，主角是影片主题思想的重要体现者，是剧情推进的主要推手，始终处于矛盾冲突的主体地位。在早期动画作品中，动画角色的类型很单纯，一般采用人物二分法，角色只有好人与坏人之分，传统美式动画片里的角色大多带有强烈的天真性孩子气，就算是反面角色也处理的非常戏剧化并带有一些诙谐。

无论是正面角色还是反面角色，最终都是为了烘托角色性格而服务的，角色性格塑造的越成功，带给观众的感觉越直接，导演的思想传达的也越彻底。美国迪斯尼著名动画师弗兰克·托马斯曾说： “起初，卡通这个媒介不过是个新事物。影片中的功夫世界基本上就是中国功夫电影里各种元素拼凑的大杂烩，充满了老外们对中国功夫的喜爱之情。盖世五侠是我非常喜欢的几个角色，虽然是配角，但是作为连熊猫阿宝都想与之并肩作战的偶像。

悍娇虎善于奔跑、臂力强壮，是仅次于残豹的功夫大师，爪子是主要武器，性情急噪是她的特点。俏小龙是一条小青蛇，她滑动速度快而且安静，善于出其不意的攻击，高傲优雅，她也是除了悍娇虎之外片中唯一的一位女性角色了。猴王虽然是猴王，毕竟还是一只猴子，总是不停的上窜下跳，动作自然灵活自如，当然还会玩棍子，嬉皮笑脸，灵鹤是唯一能飞的动物，攻防兼备，嘴部与翅膀是主要攻击方式，一般不会主动出击，平和友善，性格沉稳。

快螳螂体积过小，是最容易被人忽略的一个角色了，而转移和出手速度快，两只带有锯齿的“大******”舞动起来也很有气势，一个可爱的角色当它什么也不做的时候，也就是说孤零零地在那里的时候，它就没有了个性。动画的造型是在现实生活的基础上，经过幻想式的虚构、高度的概括所创作出来的。在众多动画角色中，角色通常是指人物角色或拟人角色。在真实世界里，我们能接触到并且可以直接交流当然是我们自己——人。

自动画诞生不久，美式动画界就创作出来众多会说话的动物角色，这恰恰与东方的动画角色截然不同，东方的动画角色还是以人物表现为主。说起拟人化的动物，早期的拟人化动物角色的处理就是让动物们开口说话，拟人化的动画角色造型通常要具备几个特征：第一，拟人化处理后的角色要具备原型的明显特征。虽然《功夫熊猫》中的动画角色造型设计以拟人化为前提，但是相对于真实世界的人与物来讲还是使用了归纳与概括的艺术处理手段设计出来的。

中国的传统艺术深受中国哲学、美学思想的影响，在中国历代绘画中讨论得最多的问题是“形”与“意”在绘画中的关系。《功夫熊猫》的角色造型设计师希望片中的动画角色要自然，接近真实但又独特简练。动态的概括归纳也是动画角色造型的重要方面，还以俏小龙为例，蛇类的运动轨迹在动画作品中是非常难以表现的，夸张是运用丰富的想象力，在客观现实的基础上有目的地放大或缩小事物的形象特征，夸张与变形是艺术创作里最常用的手法，在动画角色造型设计中几乎都会多多少少的使用到。

整体形态的夸张与变形是角色造型的关键，观众对角色的认知往往是通过对角色整体形态的直观感受实现的，身材比例夸张变形一般会以腰部为准，分为上半身和下半身，有时为了增加细节也会划分为胸部、腰部、胯部三个躯干的组成部分，先以浣熊师傅为例，这一特征极为明显。四肢的夸张变形也是对整体形态的重要补充，加长或缩短，加粗或变细都会使角色产生意想不到的效果。

虽然角色造型设计师可以随意的夸张变形角色的比例关系，但是对角色的整体形态的把握才是变化的标准，不能一味的追求漂亮的造型而忽视了角色的最初设定，导演在设计镜头表现时，经常会使用特写镜头来描绘角色的心理变化，或者交代细节内容，《功夫熊猫》中的主角阿宝是以熊猫为原型进行创作的。面部比例关系的夸张变形还有另外一个构成因素就是五官的变化。

除了面部之外，局部的夸张变形还包括了手部和脚部，还有就是一些角色身上特有的部位，比如耳朵、尾巴、胡须、花纹等可以凸显角色特征的细节。动画角色造型创作中对夸张幅度的把握，要做到突出特征，合理准确。赋予角色造型和动作的多样性，在重要的地方加以强调。《功夫熊猫》的两大特色之一就是中国功夫，严谨的套路和招式对于没有练习过武术的中国人来说都是眼花缭乱，更不要说一知半解的老外了。

总结

当然，整部电影的打斗场面比较丰富，这样也更能够体现角色动态夸张变形的特点。除去这些犀利的武打动态之外，也有通过对角色常规动态进行夸张变形的。比如猴王的走路方式、灵鹤的睡觉姿态、阿宝的鸭子老爸做面条的过程等。